PARADIGMES INDECIS – Goethe-Institut Paris

PARADIGMES INDECIS – Le dessin contemporain en Allemagne


Goethe-Institut Paris
Du 9 février au 30 mars 2017


“En partenariat avec Drawing Now Paris et quatre galeries participantes – Galerie Michael Sturm (Stuttgart), la Galerie Heike Strelow, (Francfort), la Galerie Suzanne Tarasiève (Paris) et la Galerie Patrick Heide (Londres) – le Goethe-Institut de Paris met l’accent sur la scène émergente allemande. L’exposition présente des œuvres de Pius Fox, Astrid Köppe, Tim Plamper et Katrin Ströbel.”

Commissaires de l’exposition : Tristan van der Stegen et Katharina Scriba.

              Goethe-Institut Paris
Du 9 février au 30 mars 2017
17, avenue d’Iena
775116 Paris

Plus d’informations : www.goethe.de/paris

Autour du travail de Jean Bedez

Jana Gunstheimer
 – Goethe Institut

Jana Gunstheimer, Image in Meditation

Goethe Institut

Du 31 mars au 19 mai 2016
Vernissage : 30 mars, 19h30

 

Dans le cadre du salon du dessin contemporain « Drawing now »
Une exposition du Goethe-Institut de Paris en coopération avec le musée Morsbroich

 
Dans ses travaux, Jana Gunstheimer (née en 1974, elle vit et travaille à Iéna) prend pour thème les images elles-mêmes – leur vie, leur genèse – comment elles deviennent des images. L’exposition présente une sélection d’œuvres des cinq dernières années. L’accent est mis sur l’image autocontemplative, personnifiée. Il s’agit de processus de travail artistiques, de censure et d’autocensure, d’images qui donnent naissance à des mondes et d’autres qui savent que tout n’est qu’attrape-nigaud. Il y a celles aussi à la recherche du sens de la vie, des images insomniaques, d’autres pesantes et celles qui ont été créées avec une motivation qui faiblit.

 


Goethe-Institut de Paris
17, Avenue d’Iéna
75116 Paris
Du 31 mars au 19 mai

 

Du lundi au vendredi de 9h à 21h
Le samedi de 9h à 14h

 

Entrée libre

 

Plus d’informations :
www.goethe.de/paris

 

 

Jana Gunstheimer
, Punished Image #2, 
2015
, graphite on paper
, 59 x 46 cm
, courtesy Galerie Conrads and the artist, copyright VG Bild-Kunst, photo : Matthias Knoch

L’Esprit singulier, collection de l’Abbaye d’Auberive – Halle Saint Pierre

L’ESPRIT SINGULIER – Collection de l’Abbaye d’Auberive
Halle Saint Pierre

Du 30 mars au 26 août 2016 

 

Parmi les expositions initiées par la Halle Saint Pierre, la présentation de collections privées a une importance et une signification bien particulières. Tout d’abord elles témoignent de l’existence dans notre réalité artistique d’un autre savoir et d’une autre sensibilité, qui apportent la complémentarité ou la contradiction à l’histoire officielle de l’art. Ensuite parce que l’art brut et l’art singulier, terres de prospection de la Halle Saint Pierre, ne jouiraient pas de leur reconnaissance actuelle sans l’engagement de collectionneurs passionnés qui ont, par leur indépendance de goût et d’esprit, balisé de nouveaux territoires pour la création.
Ce double constat nourrit la nouvelle exposition de la Halle Saint Pierre, L’ESPRIT SINGULIER, qui présente du 30 mars au 26 août 2016 la collection de l’Abbaye d’Auberive.
Son fondateur, Jean-Claude Volot, collectionneur conduit par son désir, son intuition et ses émotions, a réuni en trois décennies plus de 2500 œuvres constituant l’une des plus grandes collections d’art moderne et contemporain où dialoguent art singulier, expressionnisme figuratif et art populaire. Les filiations, les jeux de miroir, les fils invisibles façonnent cet ensemble en nous rappelant que le fondement de l’art réside dans sa puissance à ébranler la norme.

LES ARTSITES

ABELLO VIVES Josée Francisco – ADAM Sabhan – AÏNI Philippe – ALFANDARI Alexandre – AMOURETTE Pierre– APPEL Karel – ARICKX Lydie – BELIN Murielle – BELLMER Hans  –  BETTENCOURT Pierre – BIHOREAU Willy – BIZIEN Vincent – BLANQUET Stéphane –  BOIX-VIVES Anselme – BOUDEAU Joseph-Emmanuel – BRU Georges – BUSSET Nicolas – CADIOU Patrice – CERREDO Fabian – CHAISSAC Gaston – COMBAS Robert  – DECAUX Roger – DÉGÉ Guillaume – DEREUX Philippe – DEUX Fred – DI ROSA Hervé – DADOGHISLAINE – GILLET Roger-Edgar – GUINAMAND Cristine – HARLOFF Guy – ICHIBA Daisuke  – KHELIF Kamel – KORICHI Youcef – LAGNIEU Hélène – LEGROS Laetitia  – LINDSTRÖM Bengt – MABOUNGA Gatien – MACRÉAU Michel – MARSHALL Francis – MÉNICHETTI Eudes – MIHINDOU Myriam  – MOIZIARD Andrée et Jean – MOLINIER Pierre – MUSIC Zoran – NITKOWSKI Stani  – PASTOR Gilbert – PENCRÉAC’H Stéphane – PETIT Marc – PIGNON-ERNEST Ernest – MARYAN – PONS Louis – POUGET Marcel – REBEYROLLE Paul – RENARD Emmanuelle – RICOL Raphaëlle – ROCHARD Irénée ROULLAND Jean – RUMSEY Paul – RUSTIN Jean – SABAN Ody – SEVELLEC Ronan-Jim  – SORENTELLA José Garcia – VALDES Agnès – VELICKOVIC Vladimir – VENTOUSSAVRANKIC Davor – – WITKIN Joel-Peter – XINGJIAN Gao – ZHENJUN Du.

 

 


Halle Saint Pierre
2 rue Ronsard
75 018 Paris
Du 30 mars au 26 août

 

Du lundi au vendredi de 11h à 18h
Le samedi de 11h à 19h
Le dimanche de 12h à 18h

 

Plein tarif : 8,50€
Tarif réduit : 6,50 €

 

Plus d’informations :
www.hallesaintpierre.org

 

 

 

Maryan, Sans titre, série Napoléon, 1973-1974, crayon gras sur carton, 101,76 x 76 cm © Collection de l’Abbaye d’Auberive

Safarix – Musée de la chasse et de la nature

Safarix
Musée de la chasse et de la nature

Du 30 mars au 17 juillet 2016 

 

Quels sont les liens qui unissent la chasse et la bande dessinée ? De Rodolphe Töpffer, son inventeur, aux bédéistes contemporains Ruppert et Mulot, en passant par Hergé, Bilal ou Uderzo, tous les grands maîtres de la bande dessinée sont un jour partis à la chasse aux bulles. Safarix propose de faire le lien visuel entre chasse et bande dessinée, à travers une cinquantaine d’originaux remarquables, d’illustrations de couverture et d’albums en éditions originales. Une manière renouvelée de voir la chasse et d’envisager un art neuf dont la qualité muséologique est aujourd’hui établie.

Commissariat :
-Claude d’Anthenaise et Vincent Bernière

 


Musée de la chasse et de la nature
62 rue des Archives
75 003 Paris
Du 30 mars au 17 juillet

 

Du mardi au dimanche de 11h à 18h
Nocturne le mercredi jusqu’à 21h30

 

Plein tarif : 8€
Tarif réduit : 6 €

 

Plus d’informations :
www.chassenature.org

 

 

 

Yves Chaland, Chaland explorateur, 1990 © Isabelle Chaland

Albert Marquet – Musée d’Art moderne de la Ville de Paris

Albert Marquet, Peintre du temps suspendu
Musée d’Art moderne de la Ville de Paris

Du 25 mars au 21 août 2016 

 

Le Musée d’Art moderne consacre à Albert Marquet (1875-1947), une importante monographie regroupant plus d’une centaine d’œuvres -peintures et dessins-, certaines montrées pour la première fois en France. Le parcours chronologique et thématique de l’exposition permet de redécouvrir un artiste inclassable qui a évolué avec les mouvements de l’époque, du post-impressionnisme au fauvisme, tout en conservant son indépendance stylistique.

 


Musée d’Art moderne de la Ville de Paris
11 Avenue du Président Wilson
75116 Paris
Du 25 mars au 21 août

 

Du mardi au dimanche de 10h à 18h
Nocturne le jeudi jusqu’à 22h

 

Plein tarif : 12 €
Tarif réduit : 9 €

 

Plus d’informations :
www.mam.paris.fr

Communiqué de presse

 

 

 

Albert Marquet (1875-1947), Le Pyla , 1935, huile sur toile, 50 x 61 cm
Musée des Beaux-Arts, Bordeaux// © ADAGP, Paris 2016 / Musée des Beaux-Arts, Mairie de Bordeaux / Cliché L.Gauthier

Abdelkader Benchamma – Christie’s

Abdelkader Benchamma, curiosités & merveilles
Christie’s France

Commissaire de l’exposition : Philippe Piguet

Du 24 mars au 1er avril 2016

 

Depuis la création du prix DRAWING NOW en 2011 nous offrons au lauréat de l’édition précédente une exposition personnelle afin de lui permettre de développer son travail dans des conditions différentes de celle d’un stand de la foire.
Pour cette année nous sommes heureux d’annoncer qu’Abdelkader Benchamma pourra s’exprimer dans un des salons de chez Christie’s à partir du 23 mars 2016.
Depuis 2014, Christie’s France et DRAWING NOW PARIS I LE SALON DU DESSIN CONTEMPORAIN ont noué un partenariat amical afin de mieux faire connaître le dessin contemporain au public.
En mars 2016, DRAWING NOW PARIS fête ses 10 ans. A cette occasion, de nombreuses expositions vont se dérouler à Paris et en région, dans les institutions et musées, pour faire de cet anniversaire une grande fête du dessin contemporain.
Dans ce contexte, la première maison de ventes aux enchères Christie’s est heureuse d’exposer le travail du 5e lauréat du prix DRAWING NOW, Abdelkader Benchamma, pendant les ventes de dessin de printemps.
Le travail d’Abdelkader Benchamma sera présenté dans les salons de Christie’s lors d’un vernissage le 23 mars sur invitation. Puis l’exposition se tiendra du 24 mars au 1er avril en parallèle de la présentation des pièces phares des ventes d’œuvres modernes sur papier et de dessins anciens qui seront proposées aux enchères les 31 mars et 1er avril.

 


Christie’s France
9 avenue Matignon
75 008 Paris
Du 24 mars au 1er avril

 

Du mardi au samedi de 10h à 18h
Fermé dimanche et lundi

 

Entrée libre
Plus d’informations 

 

 

 

Abdelkader Benchamma, Rayon bleu T, 2013, fusain encre et stylo sur papier, 220 x 150 cm © Abdelkader Benchamma

Dove Allouche – Fondation d’entreprise Ricard

Dove Allouche, MEA CULPA D’UN SCEPTIQUE
Fondation d’entreprise Ricard

Curateur Kate Macfarlane

Du 22 mars au 7 mai 2016

 

« Les productions récentes de Dove Allouche font référence à l’art pariétal, élargissement naturel de l’intérêt de l’artiste envers les éléments primordiaux de la Terre des origines. Utilisant des procédés combinant le dessin et la photographie, Allouche élabore des œuvres reflétant l’écoulement du temps qui, par leur dévoilement dans l’espace, s’affrontent aux mystères des toutes premières formes de fabrication des images par l’homme.
Le titre de l’exposition, Mea Culpa d’un sceptique, est extrait d’une note de 1903 écrite par l’éminent paléontologiste Emile Cartailhac lorsqu’il ressortit de la grotte d’Altamira en Espagne dont il venait d’admirer les parois ornées. En marge de cette note, il reconnaît avoir dénié, pendant plus de deux décennies, la capacité de nos ancêtres du Paléolithique à produire de telles œuvres. Ayant reconnu son erreur, Cartailhac réorienta ses études à partir de cette découverte majeure, réhabilitant l’idée d’un développement régulier de la civilisation et de l’esprit humain et modifiant ainsi le cours de l’histoire de l’art.
Prenant cette anecdote comme point de départ, Allouche a entrepris de nouvelles formes de production d’images pour tenter de mettre en place un processus permettant à celles-ci de se générer elles-mêmes. »

Kate Macfarlane, curatrice de l’exposition, février 2016.

 


Fondation d’entreprise Ricard
12 rue Boissy d’Anglas
75008 Paris
Du 22 mars au 7 mai

 

Du mardi au samedi de 11h à 19h
Visites commentées mercredi à 12h30, et samedi à 12h30 et 16h

Entrée libre
Plus d’informations 

 

 

 

Dove Allouche, L’enfance de l’art (n°6), 2015, hématite, encre sur papier et verre soufflé, dimensions : 60 x 50 cm, unique, courtesy Dove Allouche et galerie Gaudel de Stampa, Paris.

Miquel Barcelό – Bibliothèque nationale de France / François Mitterrand

Miquel Barcelό. Sol y sombra
Bibliothèque nationale de France / François Mitterrand

Du 22 mars au 28 août 2016

 

Miquel Barcelό investit la Bibliothèque nationale de France avec une monumentale fresque d’argile et de lumière dessinée au stylet ou au doigt sur la verrière de l’allée Julien Cain. Cette intervention spectaculaire ouvre le parcours de l’exposition qui présente, dans un dialogue avec des céramiques, des sculptures et des peintures,  l’oeuvre gravée de l’artiste catalan.

 


Bibliothèque nationale de France
site François-Mitterrand
quai François Mauriac
75 013 Paris
Du 22 mars au 28 août

 

Du mardi au samedi de 10h à 19h
Le dimanche de 13h à 19h

Allée Julien Cain : gratuit
Galerie 1 : 9 euros, TR : 7 euros

 
Plus d’informations 

 

 

 

Miquel Barceló, Le Grand Verre de terre, (verrière de l’atelier de céramiques, Vilafranca, Majorque), 2015, argile sgraffiée sur verre.
Copyright Adagp, Paris, 2016. Photo Agustí Torres, 2015

Le Contemporain dessiné – Les Arts Décoratifs

Le  Contemporain dessiné
Parcours aux Arts Décoratifs

Du 17 mars au 28 juin 2016

 

Résultat d’une sélection opérée au plus près des galeries – jeunes et historiques – présentées à Drawing Now Paris 2016 pour la 10e édition, cette exposition, parcourant les espaces dédiés aux collections postérieures à 1940 du musée des Arts décoratifs, interroge un Contemporain à la jointure du Beau et de l’Utile. Abstract concentré de plusieurs générations d’artistes au travail, la manifestation, construite sur l’identité du geste graphique, questionne l’héritage et les influences du répertoire ornemental de la maison, de la ville et du corps sur la création contemporaine qui, interdisciplinaire, mixe les codes de l’Art, du Design et de l’Industrie.

Nicolas AIELLO – Pierre ALECHINSKY – Geneviève ASSE – Clément BAGOT – Jean BEDEZ – Cathryn BOCH – Thomas BROOMÉ – Robbie CORNELISSEN – Sépànd DANESH – Luc DOERFLINGER – Sylvain DUBUISSON – Camille FISCHER – Alexander GORLIZKI – Jane HAMMOND – Zarina HASHMI – Yang JIECHANG – Evi KELLER – Rui MOREIRA – François MORELLET – Jean-Christophe NORMAN- Stéfane PERRAUD – Hanns SCHIMANSKY – Elmar TRENKWALDER – Levi van VELUW – Claude VIALLAT – Alexis YEBRA
Scénographie par Christophe CUZIN

 

Commissaire :
Agnès Callu
(PhD/HDR)
Conservateur du Patrimoine au musée des Arts décoratifs
Chargé du Département des Arts graphiques – Cabinet des Dessins

Équipe de projet :
Hélène Andrieux et Catherine Gouédo
Assistantes de conservation au Département des Arts graphiques – Cabinet des Dessins
Jérôme Banvillet
Responsable des Travaux au musée des Arts décoratifs


Les Arts Décoratifs
107 rue de Rivoli
75001 Paris
Du 17 mars au 28 juin

 

Du mardi au dimanche de 11h à 18h
Nocturne le jeudi jusqu’à 21h

 

 Plus d’informations :  Exposition partenaire du Parcours
Télécharger le communiqué de presse

 

Stéfane Perraud, Lettre à Gilgamesh, fragment 1bis, 2013, marbre de Tinos, paladium, led, 35 x 70 x 4 cm, courtesy Galerie de Roussan et Stéfane Perraud